За последние 20 лет практически ни один год в Финляндии не
обходится без художественных или исторических выставок, связанных с Россией. Нередко их организаторами являются солидные государственные учреждения, но чаще всего за проведением русских выставок стоит один человек — Хейкки Лахелма.
Конечно, всё он делает отнюдь не в одиночку, у него есть целый штат талантливых помощников и ассистентов, но Лахелма является организационным «мотором».

Первую выставку этот бизнесмен и ценитель русской культуры организовал в 1984 году. Та выставка называлась «Космос», и за её проведение организатор получил государственную премию Финляндии. За первой выставкой последовало множество
других, ярких, запоминающихся, интересных. На выставку 1988 года «Великий шёлковый путь» из коллекции Кунсткамеры стояла очередь в 200-300 метров (явление чрезвычайно редкое для Финляндии, страны с небольшим населением), в итоге эта
экспозиция собрала 150 тысяч посетителей. Ещё больше зрителей, 232 тысячи человек, привлекла в 1989 году выставка Ильи Репина в Ретретти, художественном центре на востоке Финляндии, за которую Хейкки Лахелма получил вторую
государственную премию. В общей сложности за 20 лет организаторской деятельности этого человека выставки, устроенные его фирмой, посетили миллион семьсот тысяч человек, свыше трети населения Финляндии!
Тематический диапазон экспозиций широк. При помощи Кунсткамеры была проведена ещё одна выставка, «Путешествие в океане», посвящённая Миклухо-Маклаю. Дважды Лахелма организовывал выставки Фаберже, в 1988 и 1999 году. Также дважды
«приезжали» из России в Финляндию мамонты, в 1985 и 2003 году.
Большая часть выставок, проводимых Хейкки Лахелма, посвящена изобразительному искусству. Так, финские зрители в разные годы познакомились с экспозициями «Русский и советский пейзаж», «Политический плакат» из Центрального музея революции,
«Айвазовский и художники-маринисты», «Художники-передвижники» и другими. В 2002 году с большим успехом прошла выставка «Назад в СССР», посвящённая искусству соцреализма. В нынешнем году настал черёд Третьяковской галереи демонстрировать
свои сокровища.
В мае 2006 года Третьяковская галерея будет праздновать своё 150-летие. В качестве подготовки к важному юбилею галереей будет организован целый ряд выставок, среди которых нынешняя хельсинкская является первым и весьма удачным шагом.
Выставка даёт хорошее представление о развитии русской реалистической живописи с 1801 по 1910 год. Здесь представлены как известные полотна знаменитых мастеров, так и редко выставляемые работы из запасников галереи.
На рекламном плакате и на обложке каталога выставки запечатлена «Неизвестная» Ивана Крамского, вот уже десятилетия интригующая российского зрителя, так и не получившего ответ на вопрос: «Кто она, эта загадочная и слегка надменная
петербургская красавица?». Теперь тем же вопросом задаются финские посетители выставки. Мне довелось случайно услышать несколько диалогов возле этой картины. Все они были посвящены не столько обсуждению деталей портрета, сколько
выяснению личности изображённой. Надпись «Неизвестная» даёт простор воображению, поэтому финские зрительницы в беседе решают, что незнакомка не похожа на русскую – «скорее это француженка», при этом они почему-то забывают, что россиянки
являются не только славянками. «Прекрасная незнакомка» из Петербурга — хоть и не русская, но, конечно, российская красавица. Зато «Красавица» кисти Бориса Кустодиева не оставляет места для сомнений: перед нами русская прелестница,
правда, подобные женщины встречаются и в финских селениях.

Среди прочих знаменитых картин, привезённых в Хельсинки, можно назвать «Вдовушку» П. Федотова, «Чаепитие в Мытищах» В. Перова, «Пана» М. Врубеля. На выставке представлено также несколько работ Ильи Репина, широко известного и любимого в
Финляндии, ведь после революции этот художник остался жить (впоследствии получив финское гражданство) в Финляндии, на своей даче в Куоккала (ныне Репино), здесь же завершился его жизненный путь. В Белом зале можно увидеть 5 его картин:
«Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре», «Портрет П.М. Третьякова», «Перед исповедью», «Лев Николаевич Толстой на отдыхе в лесу» и «Капуста».
Выставка не ограничивается лишь искусством реализма, но, благодаря работам В. Серова, А. Архипова, К. Коровина, М. Врубеля, Н. Гончаровой, перебрасывает мостик к таким направлениям в живописи, как модерн, импрессионизм, авангардизм.
Организаторы выставки постарались сделать экспозицию особо интересной для финских зрителей, поэтому в грандиозной коллекции Третьяковки они нашли несколько работ, связанных с Финляндией. Так, одна из двух первых приобретённых П.
Третьяковым картин, давших начало всей знаменитой коллекции, называется «Стычка с финляндскими контрабандистами» (художник Василий Худяков, 1853 год). К сожалению, каталог выставки не поясняет, какому именно событию посвящена картина. За
какой груз так рьяно борются с русским пограничным отрядом отчаянные финские ребята? Что находится в этих пакетах, мешках и бочках? Специалисты-историки, посетившие выставку в Хельсинки, полагают, что в бочках, скорее всего, красное
вино, которое финляндские контрабандисты пытаются вывезти из России.
Другие работы, связанные с Финляндией, проникнуты куда более мирным и тихим настроением. Это в основном пейзажи. Исаак Левитан, любил неприхотливую красоту северной, в том числе и финской, природы, с её приглушёнными красками, сумрачным
небом, тёмными лесами, о чём свидетельствует его картина «На Севере. Финский вид» (1896 г.). Темнеющее, печальное небо, нависшее над суровым морем и унылыми развалинами (бывший форт «Слава» в городе Котка), навевает грустное настроение и
в другой финской картине мастера – «Остатки былого. Сумерки. Финляндия» (1897 г.).
Архип Куинджи, замечательный мастер изображения света, в картине «На острове Валааме» (1873 г.) запечатлел удивительный по красоте момент: чёрная гроза уходит вдаль, оттесняемая наступающим солнечным светом. Но и в этом пейзаже мрачные
краски преобладают над солнечными. Меланхолическое настроение вселяет в зрителя и работа Валентина Серова «Финляндский дворик» (1902 г.), написанная в коричневатых тонах.
Однако не все русские художники видели Финляндию сумеречно-грустной. На полотне Ф.В. Васильева «На острове Валааме» (1869 г.) финское небо нежит взор зрителя лазурной чистотой и безоблачностью. Владимир Маковский в картине «Рыбак.
Финляндия» (1899 г.) любовно передаёт радость и свежесть финского летнего дня. Этот художник хорошо знал Суоми: у него была дача на финском побережье Балтики, здесь в 80-90-е годы 19 столетия он написал многие из своих работ. Ещё один
пейзаж Левитана, «Берёзовая роща» (1889 г.), покажется своим, родным, и финскому зрителю, ведь берёза — национальное финское дерево. Радостное, пронизанное светом настроение, излучаемое этой картиной, придётся по вкусу финнам, отнюдь не
всегда склонным к меланхолии.
Разумеется, не только картины, связанные с Финляндией, но все 70 полотен, привезённые в Хельсинки, вызывают подлинный интерес у финского зрителя. Эту выставку, организованную Хейкки Лахелма, уже 32-ую за 20 лет его работы на этом
поприще, следует признать очередной удачей бизнесмена, проводящего колоссальную работу по популяризации русского искусства в Финляндии.
Александра Тухканен |